こんにちは、ZIGZAG MUSIC SCHOOLです!
カラオケの採点画面に出てくる「しゃくり」。名前は見たことがあっても、実際にどうやって出すのかまでは意外と知られていません。今回はこのしゃくりについて、仕組みから練習方法まで順番にお話ししていきます。
しゃくりとは?まずは仕組みから知っていこう
しゃくりは生まれ持ったセンスではなく、仕組みが分かれば誰でも出せるテクニックです。まずは「そもそも歌の中で何が起きているのか」から整理していきましょう。
しゃくりは「下から目的の音に滑り上げる」歌い方
しゃくりとは、狙った音にいきなり当てるのではなく、少し下の音から入って、目的の音までなめらかに滑り上げる歌い方のことです。
たとえば一青窈さんの「もらい泣き」などはわかりやすいです。
サビの「ええいああ」は、どんな方でも1度は聞いたことがあるんじゃないでしょうか。
この「ええい」は レ→ファ→ラとうごきます。

ファ→ラ
だけでは「えー いー」になってしまいまったく揺れ動きがありませんが、
レから始まることによって、揺れ動きが出るんですね。
このように、音が低いところから上に上がっていくテクニックのことを一般的に「しゃくり」といいます。
しゃくりのメリット
しゃくりには、大きく2つのメリットがあります。
ひとつは表現の面です。まっすぐ当てただけの音は、正確ではあるのですが少し硬く聞こえます。そこに下から滑り上がる動きが入ると、声に「ためらい」や「情感」のようなニュアンスが乗ります。プロの歌がなんとなく色っぽく聞こえるのは、このわずかな動きの積み重ねによるところが大きいのです。
もうひとつはカラオケの採点の面です。DAMの精密採点やJOYSOUNDの分析採点には「しゃくり」という項目があり、検出された回数が表示されます。これは加点の対象になるので、同じ音程精度でも、しゃくりが入っているほうが点数が伸びやすいということになります。
実際生徒さんでも「しゃくり」を練習してから、歌えている感が上がって、カラオケの点が高くなった!といわれたことがあります。
しゃくり・フォール・こぶし・ビブラートの違い
歌のテクニックは名前が似ていて混乱しやすいので、ここで整理しておきましょう。
・しゃくり:目的の音より下から入って上がる。音の入り口で使う。
・フォール:目的の音より下に落とす。しゃくりのちょうど逆の動き。
・こぶし:伸ばしている音の途中で一瞬だけ音を上下させる。演歌でおなじみの装飾。
・ビブラート:伸ばしている音を細かく揺らし続ける。
同じ上下させるテクニックでもこぶしとビブラートの違いは、こぶしは「強調するように1音を長めにキープしている」技術なのに対して、ビブラートは一定のテンポで軽やかに行き来をするイメージです
しゃくりを勉強したい方はボーカルコースへ!しゃくりを使うときに知っておきたい注意点
しゃくりは便利なテクニックですが、使い方を間違えると逆効果になります。実際にレッスンでよく見かけるつまずきポイントをまとめました。
入れすぎると「音痴っぽく」聞こえる
一番多い失敗が、全部の音にしゃくりを入れてしまうというものです。
採点で加点されると知ると、つい欲が出て一音一音しゃくりたくなる気持ちはとてもよく分かります。ですが、すべての音が下から入ってくると、聴いている側には「なんだかずっと音程が定まっていない人」に聞こえてしまいます。せっかく正しい音程で歌えているのに、音痴に聞こえるという一番もったいないことが起きます。
料理でいえば、しゃくりは調味料です。大味になってしまってはせっかくのメイン=本来のメロディ が台無し。ここぞという場所に絞って使い、曲の良さをぐっと引き出せるようにしましょう。
しゃくりが似合う場面、似合わない場面
しゃくりを入れる場所には向き不向きがあります。
向いているのは、フレーズの先頭の音、長く伸ばす音、そして感情が乗るところです。ゆっくりしたバラードのサビ頭などは、しゃくりが最も気持ちよくハマる場所と言っていいでしょう。
逆に向かないのは、テンポの速い曲の細かい音符が続く場所です。一音の長さが短いところでしゃくろうとすると、滑り上がっている途中で次の音に行かなければならず、結果的にずっと音程がぶら下がったまま歌うことになります。ここは思い切って、まっすぐ当てにいったほうがきれいに決まります。
「棒読み」といわれていた生徒さんが、しゃくりをマスターしただけで「うまくなったね」といわれた!と喜んでいました。
ただしく習得すれば効果的に使えるようになるので頑張りましょう。
しゃくりの出し方!自宅でできる練習方法
それではいよいよ実践です。
「音を当てる → 音を動かす → 実際に使う」の3段階で進めるのが、しゃくりを習得する際は効果的です。順番にみていきましょう。
鳴っている音に、自分の声を当てる練習
意外に思われるかもしれませんが、しゃくりの練習はしゃくらないところから始まります。
しゃくりは「下から入って、狙った音で止まる」技術です。
ということは、そもそも狙った音に声を当てられないと成立しません。止まるべき場所が分かっていないのに滑り出しても、それはただ音が動いているだけになってしまいます。
やり方はシンプルです。
ピアノやキーボード、無料の鍵盤アプリで1つ音を鳴らして、その音に「アー」と声を合わせにいきます。鳴らしっぱなしにしたまま、自分の声と鍵盤の音がピタッと重なる場所を探してください。ぴったり合うと、2つの音が溶け合って1本の太い音に聞こえる瞬間があります。この感覚を体で覚えるのが目的です。
そしてここが大事なのですが、スマホのボイスメモなどでいいので必ず録音してください。
歌っている本人は「合っている」と思っていても、録音を聴くと少し低い、というのは本当によくあります。録音を聴いて、ずれていたらもう一度合わせにいく。この「出す→聴く→直す」を回した回数が、そのまま音程の精度になります。
実は自分自身も未だに音程がズレているかどうかというのは、こういった録音で確認しています。最初はわからなくても、何度も修正しているうちに段々とできるようになっていくので、焦らず続けましょう。
慣れてきたら好きな歌手の歌のメロディをアカペラで歌ったりして録音する、などもおすすめです。
3段階の練習
音が当てられるようになったら、いよいよ動かしていきます。いきなり本番の速さでやらないことが最大のコツです。
「同じ音 → 音程差 → 短く」という流れが大事です。
① 同じ音で「あーあー」
最初は音程を変えません。同じ高さで「あー、あー」と2回。このとき、2回目に入るときに声を切らないでください。息はつなげたまま、「あ」だけをもう一度言う感覚です。しゃくりは音がつながっていないと成立しないので、まずこの「つながったまま2回」を体に入れます。
② 次に音程を変えて「あ↓あ↑」
今度は、1つ目を低く、2つ目を高くします。
音程はなんとなくでもいいですし、よくわからない人は鍵盤などを用意してひくい音から高い音へ音をとりながら変化させてあげましょう。
「あ(低)→ あ(高)」と、はっきり2段階で歌ってください。
なめらかに滑らせてあげると、その変化が際立つかと思います。
③ 間隔をどんどん短くする
2つの音の距離ではなく、2つの音を行き来する時間を短くしていきます。最初は1つずつ1秒かけて。次は0.5秒。次は0.2秒。だんだん速くしていくと、あるところで階段だったものがスロープに変わる瞬間が来ます。これがしゃくりです。
短くしていく途中で音が濁ったり、着地がずれたりしたら、その一段手前の速さに戻してください。筋トレでフォームが崩れる重さは扱わない、というのと同じです。正確に出せる速さを少しずつ上げていくほうが、結果的に速く身につきます。
カラオケで「しゃくりだけ」にフォーカスして試す
自宅である程度できるようになったら、最後は実戦です。ここでおすすめしたいのが、カラオケの採点機能を「点数を取るため」ではなく「答え合わせのため」に使うという方法です。
やり方はこうです。
1曲歌って、採点結果のうち、しゃくりの検出回数だけを見ます。総合点は無視してかまいません。そして、自分が「入れたつもり」の回数と、実際に検出されたしゃくりの回数を突き合わせます。
検出が思ったより少ない場合は何が悪かったのか、考えて修正していきましょう。
・動きが速すぎる
・幅が浅すぎる
・そもそも声が小さい
などが検出されない主な理由です。
機械はえこひいきをしないので、自分の感覚とのズレをこれ以上ないほど正直に教えてくれます。まずはサビから練習して、次第に全部歌えるようになっていきましょう。
しゃくりを勉強したい方はボーカルコースへ!Q&A
しゃくりは何回くらい入れるのが正解ですか?
明確な正解の数字はありませんが、1曲で10回前後を目安にしてみてください。
カラオケの採点でも、極端に多いと音程の評価のほうが下がってしまいます。
まずは「サビの頭だけ」と決めて歌ってみるのがおすすめです。
しゃくりとただの音痴の違いは何ですか?
目的の音に到達して止まっているかどうかです。
下から入っても、最後にきちんと正しい音で止まっていればしゃくり。
到達せずにぶら下がったままなら音程の外れです。
この一点だけ意識してください。
音痴でもしゃくりはできますか?
できます。
しゃくりは音を当てる技術ではなく、音を移動させる技術です。
むしろサイレン発声の練習は音程感そのものを鍛えてくれるので、音程に自信がない方ほどやる価値があります。
カラオケの採点でしゃくりが検出されません。なぜでしょう?
滑り上がりが速すぎるか、幅が小さすぎる可能性が高いです。
機械が「動いた」と判定できるだけの時間と距離が必要なので、少しゆっくり、少し深めに入れてみてください。
しゃくりとビブラート、どちらから練習すべきですか?
しゃくりからをおすすめします。
音を滑らせる感覚はビブラートの土台にもなるので、順番としてはしゃくりが先です。
ビブラートについては別のコラムで詳しく解説していますので、そちらもぜひご覧ください。
まとめ
しゃくりは、下から滑り上がって目的の音で止まる。ただそれだけのテクニックです。あとは入れる場所を選び、量をコントロールするだけ。
喉は筋肉なので、筋トレと同じように少しずつ動きがなめらかになっていきます。まずは好きな曲のサビの頭、たった一箇所だけでかまいません。そこにしゃくりを入れて録音してみてください。
しゃくりをマスターしたい方は体験レッスンへ!